聚焦现实刻画奋斗群像，以小见大描摹时代变迁

杀青照

老年爱情题材作品《我爱你！》，凭借过硬口碑，长线票房走势超出预期。当周，影片累计票房突破3亿大关，商业价值层面可谓是“以小博大”。它的成功，或许能为中小成本爆款电影制作的题材与选角，提供一定参考。

DC漫画于八九十年代时，发生了美漫的“英伦入侵”，一群才华横溢的英国漫画家前往美国创作漫画。《守望者》《睡魔》等经典作品正是这个时期的产物。这批作品在商业和艺术上都取得很大成功。这些作品大多不是以大众熟悉的超级英雄为主角，而是选择原创或者挖掘一些原本比较边缘的角色，从主题到设定都重塑整个角色。比如普遍认为是“英伦入侵”先驱作品——阿兰·摩尔编剧的《沼泽怪物》，赋予这个通俗的怪物故事一个“我是谁”的主题，彻底改变了整个故事的调性，让人眼前一亮。相比之下，沙赞虽然没有这些在“英伦入侵”被重塑的角色冷门，但对比起超人这样的一线角色，他的故事还有许多可以挖掘的空间。

作为一路见证过来的好兄弟，张远直接转发表示自己又被感动哭了，苏醒则调侃表示“跟我一样微博和朋友圈两套文案的男人，很好，祝福”，王铮亮则是直接送上祝福，愿一对新人幸福满满。

所谓“主题创作”，即“主动出题，组织创作”。重大主题电视剧创作的主要特点是国家层面对剧集创作的重视、布局、指导与介入，体现了“集中力量办大事”的社会主义文艺生产的优势。一方面，是主动出题。电视剧主管部门根据党和国家的重要战略布局，以及重要历史时间节点（2018年以来，先后有改革开放40周年、新中国成立70周年、全面建成小康社会、中国共产党成立100周年、冬奥会等），主导推动了一批重大主题电视剧的创作生产与展映，如党的二十大前后播出的《超越》《功勋》《大考》《我们这十年》《县委大院》等。其次是组织创作。即在主管部门的号召与建议下，集聚优质主创团队，整合国有企业、电视台、影视制作公司、互联网公司等多方资源，把宏大主题分解成小主题，寻找到合适的切入口，再去找相贴合的人物与故事，形成从选题、创作到拍摄的有效循环。通过有效政策供给，全链条创作指导、全周期服务，避免了市场机制在主旋律创作时的偏误和失灵，引导创作资源有效配置，形成了高效高质量的生产模式。本届白玉兰奖最佳导演、编剧、男女主角、配角等重要奖项的提名人选，绝大部分都是颇具实力的知名创作者或中青年艺术家，也证明了这一点。