电影营销，就需要以利他思维来满足观众需求。《封神第一部》“你一块我一块，下部才能出得快”的口号就是以观众视角出发，模仿选秀投票热潮，打造“养成系”电影，成功在上映第三日逆风翻盘。而《芭比》虽然由于前期营销缺失而导致首日票房遇冷，但在第二天便将女权主义提上话题，重新将受众定位明确为“有一定经济水平和觉醒意识的新时代女性（及男友？）”，打出了一手好牌。

人人都爱少年时，有一位诗人因诗歌主张“少年”备受后人赞誉，他就是世称“随园先生”的清朝诗人袁枚。袁枚倡导“性灵说”，认为诗文创作应该抒写性灵，在《湖上杂诗》一诗中，他精准把握二月的气质，通过刻画唯美春景和踏青闲情，展示自己对青春的渴望，让人情不自禁地体味到青春的可爱。一句“老夫心与游人异，不羡神仙羡少年”成为不少人最真实的心声和写照。莫华伦与北京市少年宫合唱团的小朋友们结合诗词内容，在一唱一和中带来一首洋溢着少年气息的青春之歌，深深感染到现场观众。

他们只能承受0.05%的度却强行增加，不失控才怪。

《消失的她》的海报设计别出心裁，充满了故事性和艺术性，具有很高的鉴赏性。从光影和排版方式都充满了奇妙的构思，层层剖析，才发现它真正做到用细节讲好故事。

市场认可 观众喜爱

这里有拉美联盟，有会跳家乡舞的家乡人，在这一层面上或许会引起苏莱曼对家和身份的认同感。但与朋友的会面，乃至早前与出版商的会面之后，苏莱曼便发现没有人真正关心巴勒斯坦的战争，或者说没有人真正关心除自己之外的任何战争，哪怕他们知道发生在巴勒斯坦的事情可能会发生在任何地方。苏莱曼清楚的意识到人类的个体意识从未像今天这般强烈，但更另苏莱曼无所适从的，是他所的面对那些充满活力、大放异彩的年轻个体（纽约的电影学生和巴勒斯坦的舞池年轻人），这些鲜明的个体又以及其和谐的方式成为一个群体，一个看似松散却又无比强大的群体，他们强烈的表达方式和进步使得苏莱曼失去了定义的标准，这也是苏莱曼在有生之年都难以实现的对“群体”和“身份”认同的追求，就像他在有生之年都难以见到巴勒斯坦的和平一样。至此，苏莱曼意识到自己不仅在空间上身处异乡，更在个体发展的时代上失去了精神的连接与归宿，在影片结尾他望着舞池里的年轻人时，也一定会意识到，其实自己就是巴勒斯坦。